FLAMA

Canción de papel

2011-12-26T14:07:00.002-03:00

Copiador

2011-11-22T17:10:00.009-03:00

Llevo los ojos en las manos

2011-03-15T10:31:00.002-03:00

Las hojas del tiempo

2011-02-19T12:31:00.004-03:00

En la pintura de Gabriela suele vibrar, después de algunos instantes de contemplación, un silencio. Es inusual, en esta época de imágenes que gritan. Una pintura que no parte de la imagen sino de la percepción interna que incluye, desde luego, a las formas, que son asimismo los signos activos, los signos del alma. Destaca matéricamente su uso de los tonos, su corporización pulsátil, fruto de (ya) una vida de observación. Aprecio de las formas en tanto encarnan la vida misma, allí en el límite mismo con lo imprevisto, indecible. A la vez: pintura que no pone tanto el ojo en las formas sino, más bien, en sus suscitaciones afectivas. Los elementos naturales, especialmente del reino vegetal, son materia predilecta para Gabriela, cuyo tacto los hace aflorar, en realidad como quien acerca hasta el ojo (enceguecido por las imágenes y sus mil persuasiones distractivas) la dimensión silenciosa.

Por ello Gabriela también es poeta: por la larga escucha que, me consta, suele anteceder y siempre acompaña el desarrollo, veloz o dilatado, de cada una de sus pinturas. Se trate de obras en formato pequeño (generalmente acuarela sobre papel) como de otras de mayor porte (generalmente acuarela sobre tela), activan el resplandor interno. Cuántas veces la he visto, quieta durante horas, con un libro subrayado en las manos, cavilando en su taller, rodeada de sus herramientas, preparándose, esperando la llegada del tono preciso, del contacto necesario. Gabriela vive esa espera, a veces angustiosa, a veces canceriana, como algo más que una incubación de próximas composiciones. Creo percibir, en esa espera suya, la evidencia de su constante vinculo con la pintura en tanto forma de percibir y aportar. Por eso nunca la he visto preocupada por la consagración de un estilo pictórico. Por el contrario, es el borramiento de cualquier interferencia entre la mano y el ojo lo que quizá constituya el trasfondo de la experiencia espiritual de esta artista cuya obra se presenta tan grave como ingrávida.

Reynaldo Jiménez

Un abismo ordenado

2011-02-19T12:24:00.003-03:00

Flamas en La Pedrera

2011-01-14T15:15:00.011-03:00

Instalación nómade en el jardín de la librería Moebius de La Pedrera, Rocha, Uruguay, durante el seminario Llevo los ojos en las manos, una aproximación al libro Pintura. El concepto de diagrama de Gilles Deleuze, proyecto auspiciado por la Fundación Nancy Bacelo y premiado por el Fondo Concursable para la Cultura - MEC, del Uruguay, los días 3, 4, 5 y 6 de enero de 2011. Las dos primeras fotos son de Manuel Vetrone.

El tiempo es incluso la materia de las cosas (2)

2010-09-30T15:26:00.002-03:00

Pues al final siempre la luz deja sobre la pared un ojo de eterno recomenzar, un ojo que tiene algo de semilla, de diamante, de meteorito. (J. Lezama)

2010-09-30T15:16:00.008-03:00

colección silvia guerra

LLEVO LOS OJOS EN LAS MANOS

2010-06-01T16:07:00.003-03:00

germinamos

2010-02-04T20:15:00.001-03:00

COPIADOR

2009-08-09T16:46:00.006-03:00

doy un descanso dorado a lo que fluye

2009-04-03T18:57:00.002-03:00

Navis

2009-04-03T18:51:00.003-03:00

Navis

2009-04-03T18:46:00.002-03:00

Drena

2009-04-03T18:29:00.002-03:00

Ojo 1

2009-02-20T09:33:00.000-02:00

Higo

2009-02-20T08:53:00.000-02:00

Copiador

2009-02-20T08:51:00.003-02:00

Copiador

2009-02-20T08:48:00.003-02:00

2008-09-12T14:23:00.000-03:00

COPIADOR

2008-09-02T09:18:00.004-03:00

tessituras solares

2008-09-02T09:13:00.004-03:00

A pintura de gabriela giusti é uma saudação ao sol, à chuva e ao tempo. Talvez entre as árvores de um bosque a luz provoque emanações semelhantes, ou, quem sabe sobre o manto de um velho xamã, as cores movimentem-se com essa leveza mágica.

jussara salazar

COPIADOR

2008-08-28T11:03:00.002-03:00

2008-08-22T13:37:00.000-03:00

río pinturas

2008-08-22T12:26:00.002-03:00

líneas de quien las camina
líneas de quien las trajina
líneas desprevenidas
líneas desateridas

rayas fuera de jaula
rayas fuera del aula
rayas en el agua
rayas en la tigra

manchas que son de algo
manchas del son sangrado
manchas que se aglutinan
manchas que nadie escucha

trazos desocupando
trazos danzando
trazos considerando
trazos regresando

colores donde hubo nombres
colores para ensimismarlos
colores precarios dones
colores para clara y para carlos

vegetaciones adentro de los rasgos
murmuraciones afuera del letargo
amnióticas de antes del presagio
lo que quiere venir sin ser rasgado

planos que no se inclinan
planos para cruzarlos
planos como en el viento esa risa
planos sin parabrisas

líneas con vertical más lenta
líneas con vértice de espádices
líneas llenas de dudas desnudas
líneas peces en sus propias lunas

el pincel otro dedo
el pincel pela el ojo
el pincel parte la sed
el pincel sabe esperar

rayas de corteza
rayas de tristeza
rayas de dicha
rayas contradichas

tramas indeciblemente
tramas permanentemente
tramas discontinuamente
tramas impredeciblemente

sinuosidad sin fondo
fondo para observar
observar silencio
para ser observado

observarse la sed
para abstenerse al ser
ser hombre ser mujer
hueco en la red

hueco la mano
hueco la voz
hueco el trazo
hueco la vía

líneas que dan la vuelta
líneas que se sueltan
líneas donde las veas
líneas que dan la vuelta

líneas que son nadie
líneas que son solas
líneas para sombra
líneas para asomarse

líneas de la palma
líneas de la ruta
líneas de horizonte
líneas como frutas

líneas como pelos
líneas como flujos
líneas como pejes
líneas como hojas

líneas donde moverse
líneas donde no verse
líneas donde atreverse
líneas donde atravesarse

líneas del más acá
líneas en contacto
líneas pasto
líneas lluvia

yo soy otro cuando toco
lo que has pintado
cuando pinto con los ojos
lo que has tocado

pintar lo que se ama
pintar sin antes
pintar sin mañana
pintar e irse por las ramas

pintar como si nada jamás
pintar para alguien más
pintar durante siglos
pintar siglos sintiendo

curiosidad sin fondo
fondo para bucear
para buscar silencio
para ser encontrado

para atenerse a la sed
para abstenerse a no ver
para ser hombre ser mujer
para hacerse esta red

trazos donde sale el sol
rayas pararrayos
ni control ni descontrol
luces alertas de caballos

de relumbre en la caverna
de rumor en la calavera
de puro amor es primavera
de dolor muda la voz interna

la voz que colorea
la voz que tiñe
la voz que saborea
la voz que trasluce

mano es ojo
ojo red de pesca
red el arco iris
pérdida

pintar por amor
pintar porque hay
pintar cornucopia
pintar como un ciervo

pintar como un loco
pintar como un niño
pintar como un cuervo
pintar sin máscara

pintar sin ambages
pintar sin traje
pintar retraer sin fin
pintar para no herir

cura salina
siembra rutina
cunde otra risa
sacude brisa

líneas sin antes
líneas nómades
líneas recordantes
líneas insaciables

vos no sos sino la que cala
la desmemoria del mandala
mientras pasa que no pasa
lo que se queda en blanco

tu confianza
tu esperanza
tu batalla
tu pensamiento

tu huella
tu florecilla
tu alabanza
tu sentimiento

rayas de plumas
rayas de telares
rayas de tatuajes
rayas de pellejos

líneas de frescura
líneas de dulzura
líneas hembras
líneas médulas

el pincel es alta tecnología
el pincel sonaja pararradares
el pincel con sus melodías
el pincel atrapapesares

la canción apura la rima
la pintura es frente a sí
inocente cuando madura
la mirada en el aire vibra

mirar cómo se da el espacio
como encinto topacio mirar
si es que alguien pudiera
mirar como si nadie pintara

como si no hubiera medida
si fuera de la vida no fuera
mínima luz de las líneas
ariadnas hijas sirenas

seguir saliendo
seguir ahondando
seguir mirando
seguir estando

para no cegar
para no cejar
para no ceder
para ceder lugar

rayas de cerca
rayos de lejos
ríos de ojos
ramajes

reynaldo jiménez

2008-08-22T12:14:00.000-03:00

la transparencia vegetal

2008-08-22T12:11:00.001-03:00

Del verde, de color traspasado con agua, visto a través del agua, a veces con la gota descubierta que corre por su vera, en línea alzada, alta la mano puede ensanchar o adelgazar la línea. Y el verde que se cuela y aparece, reaparece como reminiscencia, reverbera en la luz que trata en el través. Es una luz cactácea, de savia atravesada, ese es el verde que acude y cunde entre las tierras y cernidor de una memoria que el ojo hace resplandecer visto de nuevo: cántaros de oro, textiles ancestrales, probables planicies vistas desde un auto un día de lluvia, el verde en el correr del parabrisas, las tierras arenosas y moradas, las tierras en las que el verde se parece al silencio o en las plantas en que aparece el agua dentro de lo populoso de su carne. La transparencia viene de ese azul que detrás suma con aire, o vela el amarillo, transformándolo en otro que pasa del esmeralda al veronés, del verdín al verdor, el color del follaje, la luz que cambia en la arboleda. Hojas transparentes, papel de seda, colores trasparentes en hojas transparentes que superpuestos cambian en una producción que no termina, en una sucesión que continúa y empieza cada vez. Telas que parecen con la textura de la seda en ocasiones, y que son una extensión de un suelo en otras, una larga extensión predesértica, arenosa, construida en el tiento, tentando hacia un cromatismo que ha hechizado en ese ir desde lo conocido a lo no conocido. Extender sobre líneas —que a veces son zonas— la sutileza del color, hacer valer a los colores en la continuidad, en la reverberación solar, en el regocijo de la luz. Casi siempre verticales las líneas de color hacen a veces un efecto aéreo y nos retrotraen a un cielo, a un espacio anterior al sueño en el que se va cayendo con nitidez, intensamente. Y la arboleda, el cambio de la luz en la arboleda, el ojo que registró la tierra y sus colores, el cielo y el verdor visto a contraluz del cielo, cambian, vuelven, se mueven despertando, convidando a la fiesta secreta de estar vivo.

silvia guerra